Immaterielles Kulturerbe in Spanien - Wikivoyage, der kostenlose gemeinschaftliche Reise- und Tourismusführer - Patrimoine culturel immatériel en Espagne — Wikivoyage, le guide de voyage et de tourisme collaboratif gratuit

Dieser Artikel listet die Praktiken aufgeführt in Immaterielles Kulturerbe der UNESCO In Spanien.

Verstehen

Das Land hat siebzehn Praxen, die auf der "repräsentative Liste des immateriellen Kulturerbes "Von der UNESCO und drei Praktiken in der"Verzeichnis bewährter Verfahren zum Schutz der Kultur .

Keine Übung wird auf dem "Notfall-Backup-Liste ».

Listen

Vertreterliste

KomfortabelJahrDomainBeschreibungZeichnung
1 Das Geheimnis von Elche 2008 Magrana del misteri d'Elx a la capella vom torre de la Calaforra.jpg
2 La Patum de Berga 2008 Patum4.jpg
Die Bewässerungsgerichte des spanischen Mittelmeerraums: der Rat der Guten Männer der Ebene von Murcia und das Wassergericht der Ebene von Valencia 2009 Gericht der Aigües Valencia.JPG
3 Die gepfiffene Sprache der Insel La Gomera (Kanarische Inseln), das Silbo Gomero 2009 El Silbo.jpg
4 Das Lied der Sibylle von Mallorca 2010 Escolania de Lluc 11570.jpg
Flamenco 2010 Fale - Spanien - Sevilla - 56.jpg
Menschliche Türme 2010 Primer 2d8f descarregat pels Xics de Granollers.jpg
5 Algemesís "Mare de Déu de la Salut"-Festival 2011 Carxofa d'Algemesí.jpg
6 Cordoba Patios Festival 2012 Cordobés Patio (7155650543) .jpg
Die mediterrane Ernährung
Notiz

Spanien teilt diese Praxis mit Zypern, das Kroatien, das Griechenland, das'Italien, das Marokko und das Portugal.

2013* mündliche Überlieferungen und Ausdrücke
* soziale Praktiken, Rituale und festliche Veranstaltungen
* Wissen und Praktiken bezüglich der Natur und des Universums
* Know-how in Bezug auf traditionelles Handwerk
Die mediterrane Ernährung umfasst eine Reihe von Fähigkeiten, Kenntnissen, Ritualen, Symbolen und Traditionen, die sich auf Feldfrüchte, Ernte, Pflücken, Fischen, Züchten, Konservieren, Verarbeiten, Kochen und insbesondere die Art und Weise des Teilens des Tisches und des Verzehrs von Lebensmitteln beziehen. Gemeinsames Essen ist die Grundlage der kulturellen Identität und Kontinuität der Gemeinschaften im Mittelmeerraum. Es ist ein Moment des sozialen Austauschs und der Kommunikation, der Bestätigung und Neugründung der Identität der Familie, Gruppe oder Gemeinschaft. Die mediterrane Ernährung betont die Werte der Gastfreundschaft, der guten Nachbarschaft, des interkulturellen Dialogs und der Kreativität sowie auf eine Lebensweise, die von Respekt vor der Vielfalt geleitet wird. Es spielt eine wichtige Rolle in Kulturräumen, Festivals und Feiern, indem es Bevölkerungen jeden Alters, jeder Klasse und jeder Situation zusammenbringt. Es umfasst das Handwerk und die Herstellung von Gegenständen zum Transportieren, Aufbewahren und Verzehren von Lebensmitteln, darunter Keramikgeschirr und -gläser. Frauen spielen eine wesentliche Rolle bei der Weitergabe von Know-how und Wissen über die mediterrane Ernährung, bei der Sicherung der Techniken, bei der Einhaltung der jahreszeitlichen Rhythmen und der festlichen Zeichensetzung des Kalenders und bei der Weitergabe der Werte von das Element an neue Generationen. Ebenso spielen Märkte eine Schlüsselrolle als Räume für die Kultur und Vermittlung der mediterranen Ernährung, beim täglichen Lernen von Austausch, gegenseitigem Respekt und Übereinstimmung.Gazpacho de vila.JPG
Die Feuerfeste zur Sommersonnenwende in den Pyrenäen
Notiz

Spanien teilt diese Praxis mitAndorra und das Frankreich.

2015* mündliche Überlieferungen und Ausdrücke
* soziale Praktiken, Rituale und festliche Veranstaltungen,
* Wissen und Praktiken bezüglich der Natur und des Universums,
* Know-how in Bezug auf traditionelles Handwerk
Die Feuerfeste zur Sommersonnenwende finden in den Pyrenäen jedes Jahr in derselben Nacht statt, wenn die Sonne im Zenit steht. Nach Einbruch der Dunkelheit tragen die Bewohner verschiedener Städte und Dörfer Fackeln von den Gipfeln der Berge, um Lagerfeuer in traditioneller Bauweise zu entzünden. Für junge Leute ist der Abstieg vom Berg ein ganz besonderer Moment, der den Übergang von der Jugend zum Erwachsensein bedeutet. Das Festival wird als eine Zeit gesehen, die Zeit bietet, soziale Bindungen zu regenerieren und das Gefühl von Zugehörigkeit, Identität und Kontinuität zu stärken, mit Feiern, die Volkstänze und gemeinsame Mahlzeiten umfassen. Rollen werden bestimmten Personen zugewiesen. In einigen Gemeinden ist der Bürgermeister daran beteiligt, den ersten Scheiterhaufen in Brand zu setzen. In anderen segnet ein Priester das Feuer oder zündet es an. An anderer Stelle entzündet der zuletzt verheiratete Mann des Dorfes das Feuer und führt den Abstieg in die Dörfer. Oft warten unverheiratete junge Mädchen mit Wein und Gebäck auf die Ankunft der Fackelträger in den Dörfern. Morgens sammeln die Menschen Glut oder Asche, um ihre Häuser und Gärten zu schützen. Das Element hat tiefe Wurzeln in den lokalen Gemeinschaften und wird durch ein Netzwerk lokaler Vereine und Institutionen verewigt. Der wichtigste Ort der Weitergabe ist die Familie, wo die Menschen die Erinnerung an dieses Erbe wach halten. In Andorra finden diese Festivals statt um Andorra la Vella, in Sant Julià de Lòria und in Escaldes-Engordany.Les Falles d'Isil - Sant Joan 2008.JPG
Das Fest der valencianischen Fallas 2016* soziale Praktiken, Rituale und festliche Veranstaltungen
* Darstellende Künste
* Know-how in Bezug auf traditionelles Handwerk
* mündliche Überlieferungen und Ausdrücke
Das Hauptmerkmal des Fallas-Festivals, einer Tradition, die von valencianischen Gemeinden in der Region und im Ausland verfolgt wird, um die Ankunft des Frühlings zu feiern, sind die riesigen Fallas. Die Falla ist eine Konstruktion aus Ninots (karikierten Figuren), die lokale Künstler und Kunsthandwerker basierend auf aktuellen gesellschaftlichen Themen erstellen. Auf den Plätzen der Stadt aufgestellt, werden die Fallas am Ende des Festes, das vom 14. bis 19. März stattfindet, zu Asche gemacht, um die Ankunft des Frühlings, die Reinigung und die Erneuerung der sozialen Aktivität der Gemeinschaft zu symbolisieren. Während dieser Zeit marschieren Bands durch die Straßen, servieren Mahlzeiten im Freien und Feuerwerk. Jedes Jahr wird eine Falla-Königin gewählt, die das ganze Jahr über für das Festival wirbt und Besucher und Einheimische zur Teilnahme ermutigt. Das mit dieser Praxis verbundene Know-how wird an die Familien weitergegeben, insbesondere an diejenigen, die in den Bau der Ninots eingreifen und die innerhalb der teilnehmenden Gemeinden in mehreren Gilden zusammengefasst sind. Das Fallas-Festival dient der kollektiven Kreativität und der Bewahrung des traditionellen Kunsthandwerks. Es ist auch eine Quelle des Stolzes für die Gemeinschaft und trägt zur kulturellen Identität und zum sozialen Zusammenhalt bei. In der Vergangenheit hat es auch dazu beigetragen, die valencianische Sprache zu bewahren, als sie verboten wurde.Der Falla Tio Pep ist ein típic bateig valencià beim Festival Balls al carrer 04.jpg
Falknerei, ein lebendiges menschliches Erbe
Notiz

Spanien teilt diese Praxis mitDeutschland, das'Saudi Arabien, das'Österreich, das Belgien, das Vereinigte Arabische Emirate, das Frankreich, das Ungarn, das'Italien, das Kasachstan, das Marokko, das Mongolei, das Pakistan, das Portugal, das Katar, das Syrien, das Südkorea und das Tschechien.

2016soziale Praktiken, Rituale und festliche VeranstaltungenUrsprünglich als Nahrungsquelle genutzt, ist die Falknerei heute mehr mit Naturschutz, kulturellem Erbe und dem sozialen Engagement von Gemeinschaften verbunden. Nach ihren eigenen Traditionen und ethischen Grundsätzen trainieren, trainieren und fliegen Falkner Greifvögel (Falken, aber auch Adler und Accipitridae), indem sie eine Bindung zu ihnen aufbauen und ihre Hauptschutzquelle werden. In vielen Ländern der Welt zu finden, kann die Praxis beispielsweise in der Art der verwendeten Ausrüstung variieren, aber die Methoden bleiben gleich. Falkner, die sich als Gruppe sehen, können wochenlang auf die Jagd reisen und sich abends ihren Tag erzählen. Sie sehen die Falknerei als eine Verbindung zur Vergangenheit, insbesondere wenn sie eine der letzten Verbindungen zur natürlichen Umgebung und zur traditionellen Kultur der Gemeinschaft ist. Durch Mentoring, Family Learning oder Trainings in Vereinen und Schulen werden Wissen und Fähigkeiten von Generation zu Generation weitergegeben. In einigen Ländern muss eine nationale Prüfung abgelegt werden, um Falkner zu werden. Treffen und Festivals ermöglichen es Gemeinschaften, ihr Wissen zu teilen, das Bewusstsein zu schärfen und die Vielfalt zu fördern.Falknerei Villena 4.JPG
Die Kunst des Trockenbaus: Know-how und Techniken
Notiz

Spanien teilt diese Praxis mit den Kroatien, Zypern, das Frankreich, das Griechenland, das'Italien, das Slowenien und das schweizerisch.

2018Know-how rund um das traditionelle HandwerkDie Kunst des Trockensteinbaus ist die Fähigkeit, Steinstrukturen zu bauen, indem Steine ​​​​übereinander gestapelt werden, ohne andere Materialien zu verwenden, außer manchmal trockene Erde. Trockensteinstrukturen finden sich in den meisten ländlichen Gebieten - meist auf hügeligem Gelände - sowohl innerhalb als auch außerhalb bewohnter Räume. In städtischen Gebieten fehlen sie jedoch nicht. Die Stabilität der Konstruktionen wird durch eine sorgfältige Auswahl und Platzierung der Steine ​​gewährleistet. Die Trockensteinstrukturen haben viele und abwechslungsreiche Landschaften geformt, die die Entwicklung verschiedener Arten von Lebensräumen, Landwirtschaft und Viehzucht ermöglicht haben. Diese Strukturen zeugen von den Methoden und Praktiken der Bevölkerung von der Urgeschichte bis in die Neuzeit, um ihre Lebens- und Arbeitsräume durch die Optimierung lokaler natürlicher und menschlicher Ressourcen zu organisieren. Sie spielen eine wesentliche Rolle, um Erdrutsche, Überschwemmungen und Lawinen zu verhindern, Landerosion und Wüstenbildung zu bekämpfen, die Biodiversität zu verbessern und geeignete mikroklimatische Bedingungen für die Landwirtschaft zu schaffen. Träger und Praktiker sind die ländlichen Gemeinden, in denen das Element tief verwurzelt ist, sowie Fachleute im Bausektor. Trockensteinkonstruktionen werden immer in perfekter Harmonie mit der Umwelt hergestellt und die Technik steht stellvertretend für ein harmonisches Verhältnis zwischen Mensch und Natur. Die Praxis wird hauptsächlich durch eine praktische Anwendung vermittelt, die an die spezifischen Bedingungen des jeweiligen Ortes angepasst ist.Megawal81.jpg
Tamboradas, Rituale des Trommelns 2018* soziale Praktiken, Rituale und festliche Veranstaltungen
* Know-how in Bezug auf traditionelles Handwerk
* mündliche Überlieferungen und Ausdrücke
Die "Tamboradas" sind Klang- und Kollektivrituale, die auf dem gleichzeitigen, intensiven und ununterbrochenen Schlagen von Tausenden von Trommeln basieren, die Tage und Nächte lang ununterbrochen im öffentlichen Raum von Städten und Dörfern spielen. Jedes Jahr entsteht eine faszinierende Klang- und Identitätslandschaft voller Emotionen und einem intensiven Gefühl der kollektiven Verbundenheit. Tamboradas sind Teil der Feierlichkeiten der katholischen Karwoche und haben je nach Ort, Tag und Uhrzeit eine besondere Bedeutung. Ob religiös und hingebungsvoll oder weltlich und verspielt, die Praxis schafft überall eine Landschaft der Gefühle und des gegenseitigen Respekts. Kostüme, Instrumente, Beats und Trommelwirbel erzeugen reiches lokales Handwerk, in dem Familien und Frauen eine wichtige Rolle spielen. Gemeinsame Mahlzeiten im öffentlichen Raum verstärken das Gefühl der Geselligkeit. Die in verschiedenen Gruppen organisierten Gemeinschaften bereiten das Ritual das ganze Jahr über vor. Praxis und Wissen werden innerhalb dieser Gruppen von den Erfahreneren weitergegeben, und der Übertragungsprozess erzeugt ein starkes Zugehörigkeitsgefühl zur Gruppe und schafft eine tiefe Verbindung mit dem Ritual. Verschiedene Veranstaltungen sorgen für die generationenübergreifende Weitergabe der Praxis, wie z. B. National- und Kindertamboradas, Trommel- und Kleiderstickworkshops sowie Wettbewerbe.Tamborada de Tobarra 2015.jpg
Herstellungsverfahren von handwerklicher Talavera aus Puebla und Tlaxcala und Keramik aus Talavera de la Reina und El Puente del Arzobispo
  • 7 Talavera de la Reina
  • 8 El Puente del Arzobispo
Notiz

Spanien teilt diese Praxis mit den Mexiko.

2019Zwei Gemeinden in Mexiko und zwei weitere in Spanien stellen handwerkliche Talavera aus Puebla und Tlaxcala (Mexiko) und Keramik aus Talavera de la Reina und El Puente del Arzobispo (Spanien) her. Keramik wird für häusliche, dekorative und architektonische Zwecke verwendet. Trotz der Veränderungen und Entwicklungen, denen die Keramik in beiden Ländern ausgesetzt war (im Zusammenhang mit der Verwendung von elektrischen Töpferscheiben heute), bleiben die handwerklichen Herstellungsverfahren, einschließlich Herstellung, Glasur und Dekoration, die gleichen wie im 16. Jahrhundert. Zu den Kenntnissen und Fähigkeiten in diesem Bereich gehören die Tonaufbereitung, die Herstellung von Steingut mit der Töpferscheibe oder Form, die Dekoration, die Herstellung von Emails und Pigmenten sowie die Bedienung des Ofens, was ein hohes Fachwissen erfordert. Einige Keramiker übernehmen den gesamten Prozess, andere spezialisieren sich auf bestimmte Aufgaben. Das Elementwissen (u.a. Rohstoffgewinnung, Materialbearbeitung, Dekorations- und Brenntechniken) wird hauptsächlich von Fayence- und Keramikmeistern erworben, die sich im Laufe der Zeit weiterentwickelt haben und mündlich an die jüngeren Generationen, in ihren Werkstätten oder innerhalb der Familie. Jede Werkstatt hat ihre eigene Identität, die sich in den Details der Formen, Dekorationen, Farben und Emails der Stücke widerspiegelt. Die Herstellung von Keramik bleibt in beiden Ländern ein zentrales Identitätssymbol.Ceramica Talavera fuente decorada ni.jpg
9 Pferde des Weins 2020* Wissen und Praktiken bezüglich der Natur und des Universums
* Soziale Praktiken, Rituale und festliche Veranstaltungen
* Know-how in Bezug auf traditionelles Handwerk
Das Festival von Los Caballos del Vino (die Pferde des Weins) findet jedes Jahr vom 1.ähm bis 3. Mai um Caravaca de la Cruz, im Rahmen der Feierlichkeiten zu Ehren von Santísima und Vera Cruz de Caravaca. Das Reitritual umfasst eine Reihe von Ereignissen, bei denen das Pferd der Hauptakteur ist. Enjaezamiento besteht darin, das Pferd mit prächtigen Umhängen zu schmücken, die reich mit Seide und Goldfäden bestickt sind. In den Straßen der Stadt finden mehrere Umzüge statt, bei denen man die Pferde und ihren Schmuck bewundern kann, begleitet von vier Führern, die an ihrer Seite gehen und denen alle Einwohner folgen. Der am meisten erwartete Moment ist schließlich ein Rennen gegen die Zeit entlang der Küste zum Schloss, wo die Pferde mit vier Anführern zur Festung rasen. Preise belohnen die Teilnehmer des Rennens sowie die Verzierungen der Pferde. In Familien und Gruppen werden Kenntnisse und Techniken in Pflege, Zucht, Geschirr und Umgang mit Pferden weitergegeben, Sticktechniken in Werkstätten und von Stickerfamilien erlernt. Auch die auf Respekt und Zusammenarbeit basierende Beziehung zwischen Mensch und Pferd wird über Generationen weitergegeben. Weinbau und Pferdezucht sind zwei Aktivitäten, die untrennbar mit der Wirtschaft, Geschichte und Kultur der Region verbunden sind, und das Festival hebt Werte wie Kameradschaft und Solidarität hervor, weil jeder das Gefühl hat, Teil einer sozial vereinten Gruppe zu sein.A los caballos del vino.jpg

Register der besten Schutzpraktiken

KomfortabelJahrDomainBeschreibungZeichnung
10 Zentrum für traditionelle Kultur - Museumsschule des Bildungsprojekts Pusol 2009* Darstellende Künste
* Wissen und Praktiken bezüglich der Natur und des Universums
* soziale Praktiken, Rituale und festliche Veranstaltungen
* Know-how in Bezug auf traditionelles Handwerk
* mündliche Überlieferungen und Ausdrücke
Dieses innovative Bildungsprojekt hat zwei Hauptziele: die Förderung einer wertebasierten Bildung durch die Integration des lokalen Kultur- und Naturerbes in den Lehrplan und der Beitrag zur Erhaltung des Erbes von Elche durch Bildung, Ausbildung, direktes Handeln und Bewusstsein in der Bildungsgemeinschaft. Das 1968 an der ländlichen öffentlichen Schule mit einem Lehrer in Pusol (Elche, Spanien) durchgeführte Projekt integrierte erfolgreich das Erbe in die formale Bildung. Unter Anleitung von Lehrern und externen Mitarbeitern erkunden die Kinder in einer spielerischen Atmosphäre das reiche Erbe von Elche in Kontakt mit den Trägern der Traditionen und tragen so direkt zu seiner Bewahrung bei. Kinder sammeln Daten im Feld, machen Museographie und vermitteln sich gegenseitig und den Besuchern das Erbe, lernen und erforschen auf eigene Faust. Das Projekt hat bereits fast 500 Schulkinder ausgebildet und führte zu einem Schulmuseum mit mehr als 61.000 Inventareinträgen und 770 mündlichen Akten, wodurch das Erbe des täglichen Lebens erhalten und die kulturelle Kartierung lokaler Erberessourcen gefördert wird. . Zwischen 1968 und Mitte der 1980er Jahre blieb das Projekt innerhalb der Grenzen des ländlichen Gebietes von Pusol, wo sich die Schule befindet. Aber mit der Verbreitung der Kenntnisse über die Werte und Leistungen des Projekts wurde der operative Umfang des Projekts größer, zuerst die restlichen ländlichen Gebiete der Landschaft von Elche (Mitte der 1980er Jahre) und später die Stadt Elche (in den 1990er Jahren) . Das Projekt wird von der lokalen ländlichen Gemeinde, der Bevölkerung von Elche und Experten aus Bildung und Kultur für seinen bahnbrechenden demokratischen, integrativen und partizipativen Charakter hoch geschätzt und kann als Modell dienen, um die Machbarkeit der Bewahrung des Erbes von unten nach oben zu demonstrieren.Calle del Salvador.JPG
11 Die Wiederbelebung des traditionellen Wissens der handwerklichen Kalkherstellung in Moron de la Frontera, Sevilla, Andalusien 2011Know-how rund um das traditionelle HandwerkDie traditionelle Herstellung von Kalk ist für Morón de la Frontera seit langem eine Beschäftigungsquelle und ein Kennzeichen seiner Identität. Als die Produktion durch Industriekalk ersetzt wurde, wurden die Öfen allmählich stillgelegt und die Weitergabe dieses Wissens endete. Die Hauptziele des Projekts sind die Sensibilisierung für die Praxis und Bedeutung der handwerklichen Kalkproduktion und gleichzeitig die Verbesserung der Lebensbedingungen der Handwerker. Zu diesem Zweck wurde der Kulturverein der Kalköfen von Morón gegründet. Es entstand ein ethnographisches Zentrum und ein lebendiges Museum, in dem der Herstellungsprozess vor Ort ausgestellt wird. Die Öfen wurden restauriert und das Projekt fördert aktiv die Weitergabe von Techniken an neue Generationen. Sensibilisierungsaktivitäten, die in Zusammenarbeit mit Kalkhandwerkern organisiert werden, konzentrieren sich auf die Wiedergewinnung von Fachwissen und Techniken für deren Verwendung im nachhaltigen Bauen. Das Projekt hat auch audiovisuelle und Papierpublikationen produziert, Vorführungen auf Messen durchgeführt und bereitet derzeit den Iberischen Lime Congress für 2012 vor. Der Verein war an einem nationalen Projekt zur Sensibilisierung für die Freskenmalerei sowie an einem internationalen Projekt beteiligt "Transfer nach Marokko (Nordafrika) des Modells der Handwerksförderungszentren". Das Projekt hat die Akteure und die Einwohner von Morón de la Frontera in den Entscheidungsprozess eingebundenStandard.svg
12 Methodik zur Bestandsaufnahme des immateriellen Kulturerbes in Biosphärenreservaten: die Erfahrung von Montseny 2013Dieses vom UNESCO-Zentrum Katalonien, einer Nichtregierungsorganisation, ins Leben gerufene Projekt zielt darauf ab, immaterielles Kulturerbe in einem Biosphärenreservat zu identifizieren und Inventare zu erstellen. Dieses Projekt wurde in einer Region, die das Biosphärenreservat Montseny und den Nationalpark umfasst, in der Autonomen Gemeinschaft Katalonien in Zusammenarbeit mit lokalen Institutionen und Akteuren aus dem Bereich Ethnologie und Populärkultur sowie traditionellem Katalanisch durchgeführt. Seine drei Hauptziele waren: Erstellung einer Inventarisierungsmethodik, Erstellung eines Inventars und Erstellung eines Dokuments über die Beiträge des immateriellen Kulturerbes zur nachhaltigen Entwicklung. Darüber hinaus ermöglichten der Beteiligungsplan und die Arbeit vor Ort, die Beteiligung der lokalen Bevölkerung an der Identifizierung ihres immateriellen Kulturerbes zu fördern. Die für dieses Projekt entwickelte Methodik könnte auf regionaler und internationaler Ebene aufgegriffen und in Entwicklungsländern angewendet werden. Die Beobachtungen des Projekts zum Beitrag des immateriellen Kulturerbes zur nachhaltigen Entwicklung könnten sich auch für Länder als nützlich erweisen, die von einem reichen natürlichen und immateriellen Erbe profitieren und nach Wegen suchen, die Lebensbedingungen ihrer Bevölkerung zu verbessern, ohne die Lebensbedingungen künftiger Generationen zu beeinträchtigen.Museu Etnològic del Montseny (6) .jpg

Notfall-Backup-Liste

Spanien hat keine Praxis auf der Notfallschutzliste.

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Diese Reisetipps sind brauchbar. Sie stellen die wichtigsten Aspekte des Themas vor. Während eine abenteuerlustige Person diesen Artikel verwenden könnte, muss er noch abgeschlossen werden. Mach weiter und verbessere es!
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