Immaterielles Kulturerbe in Zypern - Wikivoyage, der kostenlose gemeinschaftliche Reise- und Tourismusführer - Patrimoine culturel immatériel à Chypre — Wikivoyage, le guide de voyage et de tourisme collaboratif gratuit

Dieser Artikel listet die Praktiken aufgeführt in Immaterielles Kulturerbe der UNESCO Zu Zypern.

Verstehen

Das Land hat fünf Praktiken, die auf der "repräsentative Liste des immateriellen Kulturerbes Von der UNESCO.

Keine Praxis ist in der "Verzeichnis bewährter Verfahren zum Schutz der Kultur "Oder auf dem"Notfall-Backup-Liste ».

Listen

Vertreterliste

KomfortabelJahrDomainBeschreibungZeichnung
1 Lefkara- oder Lefkaritika-Spitze 2009* Know-how in Bezug auf traditionelles Handwerk
* soziale Praktiken, Rituale und festliche Veranstaltungen
Die Herstellung von Spitzen in Lefkara, einem Dorf im Südwesten Zyperns, hat eine Tradition, die bis ins Jahr zurückreicht XIVe Jahrhundert, wenn nicht mehr. Inspiriert von lokaler Handwerkskunst, Stickereien der Venezianer des Hofes zu der Zeit, als die Venezianer das Land ab 1489 regierten, und geometrischen Designs der griechischen und byzantinischen Antike wird Lace de Lefkara von Hand gefertigt und besteht aus vier Grundelementen: Hohlsaum , Schnitt, Satinstichfüllung, Nadelstichkante. Diese Kombination von Kunst und sozialer Geselligkeit bleibt die Hauptbeschäftigung der Frauen im Dorf; sie kreieren Tischdecken, Servietten und personalisierte Exponate beim Plaudern, beim Sitzen in kleinen Gruppen, in Gassen oder im Schutz von Terrassen. Die Beherrschung dieser einzigartigen Kunst wird an die kleinen Mädchen weitergegeben, die zunächst einige Jahre lang ihre Großen beobachten, dann zweitens von ihrer Mutter oder Großmutter eingeweiht werden, die ihnen zeigen, wie man den Baumwollfaden auf eine Leinenleinwand aufbringt . Ist die Technik perfekt erlernt, fordert die Klöpplerin ihre Fantasie und kreiert eigene Muster, die die Tradition und ihre Persönlichkeit widerspiegeln. Als Beweis für die Fähigkeit, vielfältige Einflüsse aufzunehmen und in ihre Kultur zu integrieren, ist die Spitzenherstellung das Herzstück des täglichen Lebens der Frauen von Lefkara und ein Identitätssymbol, auf das sie sehr stolz sind.Lefkaritiko.jpg
Die Tsiattista, poetisches Turnier 2011* Darstellende Künste
* soziale Praktiken, Rituale und festliche Veranstaltungen
* mündliche Überlieferungen und Ausdrücke
Die improvisierte mündliche Poesie, genannt Tsiattista, ist eine sehr lebendige Tradition, die oft mit Begleitung von Geige oder Laute anlässlich von "Turnieren" praktiziert wird, bei denen ein Dichter-Sänger versucht, einen anderen durch geschickte Verse zu übertreffen, die aus gereimten Couplets bestehen. Es ist seit langem ein beliebter Bestandteil von Hochzeiten, Jahrmärkten und anderen öffentlichen Feiern, bei denen eine begeisterte Menge Dichter zu Auftritten anregt. Die gebräuchlichste metrische Form ist der jambische fünfzehnsilbige Vers in einem gereimten Couplet, aber Dichter können acht- oder sechssilbige oder sogar neunsilbige Verse verwenden. Die beliebtesten Tsiattistaes (Dichter-Sänger) zeigen Witz, große Vertrautheit mit poetischen und musikalischen Traditionen, einen reichen Wortschatz und eine fruchtbare Vorstellungskraft. Sie sind oft bescheidene, wenig gebildete Männer, die ihre Werke durch mündlichen Unterricht weitergeben; Heutzutage sind Dichter meist ältere Männer, aber seit kurzem treten auch talentierte Frauen auf. Dichter müssen mit dem zypriotischen Dialekt vertraut sein, gute Kenntnisse der volkstümlichen zypriotischen Poesie haben und die Fähigkeit haben, bestehende Tsiattistas anzuzapfen und der Mehrheit bekannt zu sein; vor allem aber müssen sie in der Lage sein, unter sehr strengen Zeitvorgaben ein neues Couplet zu einem bestimmten Thema zu improvisieren und auf ihren Gegner zu reagieren.Standard.svg
Die mediterrane Ernährung
Notiz

Zypern teilt diese Praxis mit den Kroatien, das'Spanien, das Griechenland, das'Italien, das Marokko und das Portugal.

2013* mündliche Überlieferungen und Ausdrücke
* soziale Praktiken, Rituale und festliche Veranstaltungen
* Wissen und Praktiken bezüglich der Natur und des Universums
* Know-how in Bezug auf traditionelles Handwerk
Die mediterrane Ernährung umfasst eine Reihe von Fähigkeiten, Kenntnissen, Ritualen, Symbolen und Traditionen, die sich auf Feldfrüchte, Ernte, Pflücken, Fischen, Züchten, Konservieren, Verarbeiten, Kochen und insbesondere die Art und Weise des Teilens des Tisches und des Verzehrs von Lebensmitteln beziehen. Gemeinsames Essen ist die Grundlage der kulturellen Identität und Kontinuität der Gemeinschaften im Mittelmeerraum. Es ist ein Moment des sozialen Austauschs und der Kommunikation, der Bestätigung und Neugründung der Identität der Familie, Gruppe oder Gemeinschaft. Die mediterrane Ernährung betont die Werte der Gastfreundschaft, der guten Nachbarschaft, des interkulturellen Dialogs und der Kreativität sowie auf eine Lebensweise, die von Respekt vor der Vielfalt geleitet wird. Es spielt eine wichtige Rolle in Kulturräumen, Festivals und Feiern, indem es Bevölkerungen jeden Alters, jeder Klasse und jeder Situation zusammenbringt. Es umfasst das Handwerk und die Herstellung von Gegenständen zum Transportieren, Aufbewahren und Verzehren von Lebensmitteln, darunter Keramikgeschirr und -gläser. Frauen spielen eine wesentliche Rolle bei der Weitergabe von Know-how und Wissen über die mediterrane Ernährung, bei der Sicherung der Techniken, bei der Einhaltung der jahreszeitlichen Rhythmen und der festlichen Zeichensetzung des Kalenders und bei der Weitergabe der Werte von das Element an neue Generationen. Ebenso spielen Märkte eine Schlüsselrolle als Räume für die Kultur und Vermittlung der mediterranen Ernährung, beim täglichen Lernen von Austausch, gegenseitigem Respekt und Übereinstimmung.Kleftiko.JPG
Die Kunst des Trockenbaus: Know-how und Techniken
Notiz

Zypern teilt diese Praxis mit den Kroatien, das Griechenland, das Frankreich, das'Italien, das'Spanien, das Slowenien und das schweizerisch.

2018Know-how rund um das traditionelle HandwerkDie Kunst des Trockensteinbaus ist die Fähigkeit, Steinstrukturen zu bauen, indem Steine ​​​​übereinander gestapelt werden, ohne andere Materialien zu verwenden, außer manchmal trockene Erde. Trockensteinstrukturen finden sich in den meisten ländlichen Gebieten - meist auf hügeligem Gelände - sowohl innerhalb als auch außerhalb bewohnter Räume. In städtischen Gebieten fehlen sie jedoch nicht. Die Stabilität der Konstruktionen wird durch eine sorgfältige Auswahl und Platzierung der Steine ​​gewährleistet. Die Trockensteinstrukturen haben viele und abwechslungsreiche Landschaften geformt, die die Entwicklung verschiedener Arten von Lebensräumen, Landwirtschaft und Viehzucht ermöglicht haben. Diese Strukturen zeugen von den Methoden und Praktiken der Bevölkerung von der Urgeschichte bis in die Neuzeit, um ihre Lebens- und Arbeitsräume durch die Optimierung lokaler natürlicher und menschlicher Ressourcen zu organisieren. Sie spielen eine wesentliche Rolle, um Erdrutsche, Überschwemmungen und Lawinen zu verhindern, Landerosion und Wüstenbildung zu bekämpfen, die Biodiversität zu verbessern und geeignete mikroklimatische Bedingungen für die Landwirtschaft zu schaffen. Träger und Praktiker sind die ländlichen Gemeinden, in denen das Element tief verwurzelt ist, sowie Fachleute im Bausektor. Trockensteinkonstruktionen werden immer in perfekter Harmonie mit der Umwelt hergestellt und die Technik steht stellvertretend für ein harmonisches Verhältnis zwischen Mensch und Natur. Die Praxis wird hauptsächlich durch eine praktische Anwendung vermittelt, die an die spezifischen Bedingungen des jeweiligen Ortes angepasst ist.Trockenmauer 08.JPG
Byzantinische Gesänge
Notiz

Zypern teilt diese Praxis mit den Griechenland.

2019* Darstellende Künste
* soziale Praktiken, Rituale und festliche Veranstaltungen
* mündliche Überlieferungen und Ausdrücke
Lebendige Kunst, die mehr als Bestand hat 2.000 JahreDer byzantinische Gesang stellt sowohl eine bedeutende kulturelle Tradition als auch ein vollständiges Musiksystem dar, das Teil der gemeinsamen Musiktraditionen ist, die sich im Byzantinischen Reich entwickelt haben. Musikalisch die liturgischen Texte der griechisch-orthodoxen Kirche betonend, ist der byzantinische Gesang eng mit dem geistlichen Leben und der religiösen Anbetung verbunden. Diese Vokalkunst konzentriert sich in erster Linie auf die Interpretation des kirchlichen Textes. Das byzantinische Lied verdankt seine Existenz zweifellos dem Wort (logos). Tatsächlich dient jeder Aspekt dieser Tradition der Verbreitung der heiligen Botschaft. Mündlich von Generation zu Generation weitergegeben, hat sie ihre Eigenschaften über die Jahrhunderte hinweg bewahrt: Sie ist ausschließlich Vokalmusik, im Grunde monophon; die Lieder sind nach einem System in acht Modi oder acht Tönen kodiert; und verschiedene Rhythmusstile werden verwendet, um die gewünschten Silben in bestimmten Wörtern des liturgischen Textes hervorzuheben. Die psaltische Kunst war schon immer mit der männlichen Stimme verbunden, aber Sängerinnen sind in Klöstern zahlreich und bis zu einem gewissen Grad in Pfarreien tätig. Neben seiner Weitergabe an die Kirche lebt das byzantinische Lied vom Engagement von Experten und Laien - Musikern, Chormitgliedern, Komponisten, Musikwissenschaftlern und Akademikern -, die zu seiner Erforschung, Aufführung und Verbreitung beitragen.Nikosia - Johannes-Kathedrale 4 Deckenmalerei.jpg

Register der besten Schutzpraktiken

Zypern hat keine Praxis, die im Register der besten Schutzpraktiken aufgeführt ist.

Notfall-Backup-Liste

Zypern hat keine Praxis auf der Notfallschutzliste.

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Diese Reisetipps sind brauchbar. Sie stellen die wichtigsten Aspekte des Themas vor. Während eine abenteuerlustige Person diesen Artikel verwenden könnte, muss er noch abgeschlossen werden. Mach weiter und verbessere es!
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