Das nordische Länder haben ein beeindruckendes Erbe von Musik-, mit einem lebendigen Erbe der Volksmusik, bekannten klassischen Komponisten wie Edvard Grieg und Jean Sibelius und einer modernen Szene aus Pop, Rock und elektronischer Musik.
Verstehen
| “ | Danke für die Musik, die Lieder die ich singe Danke für all die Freude, die sie mitbringen | ” |
—Benny Andersson, Björn Ulvaeus | ||
Die nordischen Länder haben eine lebendige Musikszene mit klassischer Musik, Pop, Rock und Folk-Tradition. Sie veranstalten viele kleinere und größere Musikfestivals aller Art, von denen einige internationale Anerkennung gefunden haben und regelmäßig internationale Stars anziehen.
Die nordischen Länder haben große und florierende Popmusikszenen. Einige nordische Sänger und Bands, die international Chart-Top-Erfolge erzielt haben, sind Aqua (Dänemark), Toy-Box (Dänemark), ABBA (Schweden), Roxette (Schweden), A-HA (Norwegen), M2M (Norwegen), Björk ( Island) und Sigur Rós (Island). Aufgrund der hohen Englischkenntnisse und der kleinen lokalen Märkte in den nordischen Ländern veröffentlichen nordische Bands und Sänger oft Lieder auf Englisch statt in ihrer Muttersprache, obwohl Popmusik in den Muttersprachen immer noch zu finden ist. Musikfestivals sind vielfältig und reichen von Pop, Rock und Jazz bis hin zu Electronica, Psych, Metal und Hip Hop.
Volksmusik und Volkstanz haben in den nordischen Ländern eine lange Geschichte und werden in einigen Regionen, insbesondere in Norwegen und auf den Färöern, immer noch so authentisch wie eh und je als Teil der lokalen kulturellen Traditionen praktiziert. In Dänemark haben Volksmusik und Volkstanz als kontinuierliche Volkstradition aus älteren Zeiten nicht überlebt. Hier wird es hauptsächlich von organisierten Enthusiasten praktiziert, die versuchen, diese Traditionen wiederzubeleben oder wiederzuentdecken, um sie der Bevölkerung allgemein bekannt zu machen und am Leben zu erhalten. Die Stile, begleitenden Kleidungsstücke und Anlässe variieren etwas von Land zu Land und von Region zu Region. Das Samische Leute die in Norwegen, Schweden, Finnland und Russland leben, haben ihre eigene Musiktradition, bekannt für den ikonischen Gesangsstil, den joik.
Es gibt auch Traditionen mit Singer-Songwritern, wobei die Lieder von Carl Michael Bellman aus dem 18. Jahrhundert noch bekannt sind und solo mit Gitarre, Chor oder Mitsingsätzen aufgeführt werden. Zu den großen Namen des 19.-20. Jahrhunderts in diesem Genre gehören Dag Andersson, Evert Taube und Cornelis Vreeswijk. Das nordische "Chanson" ist Visa, oft in diesem Stil oder zum Mitsingen aufgeführt, was bei vielen Arten von Versammlungen üblich ist.
Dänemark
Dänemark hat eine lebendige und breite Musikkultur. Auch wenn die meisten Volkstanz- und Volksmusiktraditionen in der Populärkultur nicht lebendig gehalten wurden, ist der Gesang im Laufe der Jahrhunderte in Dänemark weiterhin stark verwurzelt. Nach der Reformation im Jahr 1536 wurden zahlreiche Psalmen von namhaften Dichtern wie Brorson, Kingo, Grundtvig und Ingemann auf Dänisch verfasst und sind in Kirchen und teilweise sogar bei nichtreligiösen Anlässen sehr beliebt. In der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts, während einer aufsteigenden Welle des dänischen Nationalismus, wurden viele neue Lieder komponiert und zu der bereits großen Menge dänischer Lieder hinzugefügt. Singen wurde zu einem wichtigen Bestandteil der Højskole Tradition und auch gewöhnliche Schulen, und 1894 wurde die erste Sammlung dänischer Lieder in herausgegeben Højskolesangbogen. Dieses besondere Liederbuch hat viele Folgeausgaben gesehen und ist bis heute das beliebteste Liederbuch des Landes. Außerhalb der Kulturinstitutionen gibt es eine starke Tradition für Interpreten und Troubadours, die auf Dänisch komponieren und singen, mit ikonischen Interpreten der Neuzeit wie John Mogensen, Cæsar, C V Jørgensen, Povl Dissing, Kim Larsen, Johnny Madsen und Niels Hausgaard. Die dänische Sprache hat ein kleines Publikum, aber das Singen auf Dänisch hat im neuen Jahrtausend eine Art Revival erlebt, wie es von den populären Künstlern Medina, Suspekt, Carl Emil (Ulige Numre), Sys Bjerre, Neffe und Peter Sommer vertreten wird.
Im klassischen Genre gab es in Dänemark viele romantische Komponisten, von denen Carl Nielsen und Hans Christian Lumbye vielleicht die bemerkenswertesten sind. Zu den neueren und experimentelleren Komponisten zählen Vagn Holmboe, Pelle Gudmundsen-Holmgreen, Anders Nordentoft und Per Nørgård. Die zeitgenössische Szene für klassische Musik ist breit gefächert und sehr aktiv mit vielen bemerkenswerten und produktiven Komponisten und Solokünstlern. Oper wird in Dänemark seit dem frühen 18. Jahrhundert genossen, als die königliche Familie von Italien inspiriert wurde. Zu den frühen Komponisten dänischer Opern gehören J. A. P. Schulz und Kuntzen aus den 1780er Jahren und mehrere bemerkenswerte Opern wurden in den 1800er Jahren produziert, darunter die immer noch populäre Elverhøj (Elfenberg) von 1828 von Kuhlau. Zu den jüngeren und aktiven Komponisten zählen John Frandsen, Poul Ruders und Bent Lorentzen, die auch international mit Opern- und Orchesterkompositionen gearbeitet haben. Oper ist regelmäßig zu erleben in Kopenhagen, arrhus, Aalborg, Odense und Esbjerg.
Heute beherbergt Dänemark viele Musikfestivals aller Musikrichtungen und ist vor allem für das beliebte jährliche bekannt Roskilde Festival und das Kopenhagener Jazzfestival. Bekannte und aktive internationale Künstler und Bands aus Dänemark sind unter anderem Mø, Oh Land, Lukas Graham, Mew und Volbeat, um nur einige aus der Pop- und Rockszene zu nennen. In der Popmusik ist Dänemark vor allem für das Genre des Kaugummitanzes bekannt, mit Bands wie Aqua und Toy-Box, die Ende der 1990er und Anfang der 2000er Jahre internationale Erfolge feierten.
Färöer Inseln
Die Färöer-Inseln im Nordatlantik haben ein reiches Erbe an färöischer Volksmusik und Tanz und sind noch immer sehr lebendig. Die junge Generation hat sich auch mit zeitgenössischer Musik mit mehreren namhaften Rock- und Popbands und Musikern beschäftigt, darunter Teitur, Dánjal á Neystabø, Gestir und Hamferð, um nur einige zu nennen. Die langjährige Künstlergruppe und Band Yggdrasil umfasst auch Musiker aus Dänemark und spielt ein breites Repertoire an färöischen Balladen, Inuit-Songs und Shetland-Folk, oft mit einem improvisatorisch-jazzigen Ansatz. [1]
Grönland
Die ursprüngliche Volksmusik der grönländischen Inuit ist der Trommeltanz, begleitet von Geschichtenerzählliedern, Gesängen und manchmal schamanischen Ritualen. Es enthält auch eine Fülle von Gesangs- und Musikspielen. Als das Christentum eingeführt wurde, wurde die schamanistische Kultur aufgegeben, aber die Volksmusik der Inuit wird immer noch gelegentlich als darstellende Kunst praktiziert. Die skandinavischen Siedler führten neue Instrumente ein und neue Volksmusikstile entwickelten sich, wie z Kalattuut, eine Art Polka, und die neuere vaigat, ähnlich der Country-Musik. Jazz, Rock und Pop haben seit den 1950er Jahren eine wachsende grönländische Szene für zeitgenössische Musik inspiriert. Jeden Sommer, Aassivik Musikfestivals organisiert. [2]
Finnland
Die nationale Identität Finnlands wurde im 19. Jahrhundert geformt, wobei der romantische klassische Komponist Jean Sibelius einen wichtigen Beitrag leistete. Klassische Musik ist in Finnland weiterhin stark, mit der musikalischen Ausbildung international bekannter und klassischer "Musikfestivals" im Sommer, bestehend aus Konzertreihen von einer oder mehreren Wochen, die in den meisten Städten und sogar in einigen kleineren Städten und Dörfern neben dem gewöhnlichen Konzert organisiert werden Programm in den Städten im Winter. Besondere Veranstaltungen der klassischen Musik sind die Savonlinna Opernfestspiele (mit der mittelalterlichen Burg als Bühne), die Kuhmo Kammermusikfestival, das Mirjam Helin-Wettbewerb und den Internationalen Jean-Sibelius-Violinwettbewerb.
Geselliges Tanzen mit Live-Musik ist für manche Menschen eine wichtige Möglichkeit, sich zu treffen. Eine Tangovariante ist in Finnland zu einem weit verbreiteten Gesellschaftstanz geworden, obwohl Finnland fast keine gemeinsame Geschichte mit hat Argentinien. Das Tangomarkkinat im Seinäjoki ist wahrscheinlich das größte Tango-Event weltweit.
Volksmusik ist sehr lebendig, wenn auch eine Nische. Das jährliche einwöchige Volksmusikfestival in Kaustinen zieht rund 3.000 Künstler an.
Finnland hat eine Rock'n'Roll-Szene mit spektakulären Acts wie den Leningrad Cowboys oder Lordi, die alle überraschten, als sie 2006 den Eurovision Song Contest gewannen. Es gibt viele Rockfestivals (manche für ein bestimmtes Genre, manche interpretieren "Rock" eher freizügig ) im Sommer im ganzen Land.
Island
Island hat Popstars wie Björk, Emiliana Torrini, Sigur-Rós und 2010 Of Monsters and Men hervorgebracht.
Norwegen
Norwegen ist bekannt für Edvard Grieg sowie moderne Acts wie A-Ha, M2M, Lene Marlin und Alexander Rybak und eine Dominanz der Black-Metal-Szene.
Schweden
Einige bemerkenswerte schwedische Namen in der klassischen Musik sind der Barockkomponist Johan Helmich Roman (1694–1758), die Opernsopranistin Jenny Lind (1820–1887) und der romantische Komponist und Dirigent Hugo Alfvén (1872–1960).
Heute ist Schweden vor allem für Popmusik bekannt. Das Goldene Zeitalter des schwedischen Pops begann am 6. April 1974, ABBA gewann den Eurovision Song Contest mit Waterloo; Am selben Tag erreichte Blue Swede (mit Björn Skifs) die Spitze der Billboard-Liste. Schwedens nächste weltweit erfolgreiche Popband war Roxette, die auftrat Es muss Liebe gewesen sein für den Soundtrack zum Film von 1990 Schöne Frau und hatte insgesamt vier #1 Billboard-Songs.
In den 1990er Jahren etablierte Schweden eine Szene von DJs und Musikproduzenten, die internationale Bekanntheit erlangten. Denniz Pop (1963-1998) schrieb die Debütsongs für Britney Spears und Backstreet Boys. Er betreute Max Martin, der 23 #1 Billboard-Songs produziert hat; nur von den Beatles übertroffen.
Seitdem hatte Schweden unzählige Weltacts, darunter Robyn, Swedish House Mafia, Avicii, Tove Lo und Zara Larsson. Mitsingen sind beliebt.
Schweden leistete Pionierarbeit bei der Heimcomputer- und Internetnutzung und war mit Diensten wie The Pirate Bay (gestartet im Jahr 2003 und trotz Gefängnisstrafen für seine Gründer und Bemühungen, es zu schließen) immer noch online, ein Zufluchtsort für Musikpiraterie. Seit den 2010er Jahren ist die schwedische Anwendung Spotify die weltweit führende Anwendung für Musikstreaming.
Schweden hat den Eurovision Song Contest sechsmal gewonnen und hat eine enorme Fangemeinde für das Event.
Reiseziele
- Siehe auch: Europäische klassische Musik#Nordische Länder
- 1 ABBA das Museum, Djurgårdsvägen 68 (Stockholm/Djurgården). Ein Museum von ABBA, eröffnet im Jahr 2013.
- 2 Schwedisches Museum für darstellende Künste (Scenkonstmuseet), Sibyllegatan 2. Ein Museum, das Tanz, Theater und Musik aus Schweden und anderen Ländern zeigt. Seit 2018 gibt es eine Ausstellung für schwedische Popmusik.
- Siljansbygden enthält die Freiluftkonzerthalle Dalhalla in Rättvik, sowie ein lebendiges Volksmusikerbe.
Feste
- 1 Schweden Rock Festival (Sölvesborg).
- 2 Seinäjoki Tango-Festival. Seinäjoki ist als "zweitwichtigste Tangohauptstadt der Welt" bekannt.
- 3 Volksmusikfestival Kaustinen (Kaustinen, im Juli). Größtes Volksmusikfestival in den nordischen Ländern mit über 3.000 Künstlern aus dem In- und Ausland. Gesamtpublikum während der Woche mehr als 100.000.
- Roskilde Festival (Dänemark, Anfang Juli). Eines der berühmtesten Rockfestivals der Welt mit 70.000 Tickets zum Verkauf und 30.000 Freiwilligen.
- Skanderborg-Festival (Dänemark, Mitte August). Zweitgrößtes Festival in Dänemark. Eine wunderschöne Umgebung in einem Waldgebiet mit vielen dänischen und internationalen Namen. Rund 50.000 Tickets zum Verkauf.
- 4 Ruisrock (Finnland, Juli). Finnlands größtes Musikfestival auf einer Insel in island Turku, mit rund 70.000 Zuschauern. Europas zweitältestes Rockfestival findet jedes Jahr Anfang Juli statt, bei dem sowohl Weltstars als auch finnische Pop- und Rockbands und Künstler auftreten.
- Øya (Norwegen, August). Norwegens wichtigstes Rockfestival, wenn auch bewusst intim; zentral in einem Osloer Park gelegen und die ganze Stadt als Bühne in der Nacht nutzend.
- Hove (Norwegen, Juni-Juli). Das Hove Festival mischt große internationale Acts mit norwegischen Bands in der einzigartigen Umgebung einer Insel außerhalb der Stadt Arendal. 50.000 Karten verkauft.
- G! Festival (Färöer, Juli). Die wichtigste (und wohl einzige) Veranstaltung der Färöer mit rund 10.000 Teilnehmern und 6.000 verkauften Tickets pro Jahr. Hauptsächlich lokale und skandinavische Bands.
- Island Airwaves (Island, Oktober). Ein progressives, zukunftsweisendes Musikfestival, das neben den vielen Einheimischen jedes Jahr rund 2000 Besucher anzieht.