Dieser Artikel listet die Praktiken aufgeführt in Immaterielles Kulturerbe der UNESCO In Ägypten.
Verstehen
Das Land hat drei Praktiken, die auf der "repräsentative Liste des immateriellen Kulturerbes Von der UNESCO.
Keine zusätzliche Praxis ist in der "Verzeichnis bewährter Verfahren zum Schutz der Kultur "Und zwei Übungen werden auf der wiederholt"Notfall-Backup-Liste ».
Listen
Vertreterliste
| Komfortabel | Jahr | Domain | Beschreibung | Zeichnung |
|---|---|---|---|---|
| Das epische Al-Sirah al-Hilaliyyah | 2008 | * Mündliche Überlieferungen und Ausdrücke * Darstellende Künste | Dieses mündliche Gedicht, auch bekannt als das "Hilali-Epos", erzählt die Geschichte des Beduinenstamms Bani Hilal und seiner Wanderung im zehnten Jahrhundert von der Arabischen Halbinsel nach Nordafrika. Dieser Stamm beherrschte mehr als ein Jahrhundert lang ein riesiges Gebiet im Zentrum Nordafrikas, bevor er von seinen marokkanischen Rivalen ausgelöscht wurde. Von allen großen epischen Gedichten der populären arabischen Tradition ist das Hilali-Epos das einzige, das noch in seiner vollen musikalischen Form aufgeführt wird. Einst im gesamten Nahen Osten verbreitet, ist sie heute nur noch in Ägypten verbreitet. Seit dem 14. Jahrhundert wird das Epos Hilali von Dichtern in Versform gesungen, begleitet von einem Schlaginstrument oder dem Rabab, einer zweisaitigen Spatengeige. Es wird bei Hochzeiten, Beschneidungszeremonien oder privaten Zusammenkünften durchgeführt und kann mehrere Tage dauern. Dichter wurden einst im Familienkreis ausgebildet, und die Aufführung des Epos war ihre einzige Einnahmequelle. Die beschwerliche Lehrzeit begann im Alter von fünf Jahren und dauerte etwa zehn Jahre. Auch heute noch werden Dichterlehrlinge speziell geschult, um ihr Gedächtnis zu entwickeln und die Beherrschung ihres Instruments zu verbessern. Sie müssen auch lernen, Kommentare zu improvisieren, um die Handlung für das zeitgenössische Publikum bedeutungsvoller zu machen. Die Zahl der Interpreten des Hilali-Epos sinkt unter dem kombinierten Einfluss der modernen Medien und der Abnahme der Zahl junger Menschen, die bereit sind, sich der strengen Ausbildung zu unterziehen. Der Druck der lukrativen ägyptischen Tourismusindustrie hat dazu geführt, dass Dichter nicht mehr das gesamte Repertoire präsentieren, sondern kurze Ausschnitte in Folklore-Shows aufgeführt werden. |  |
| Tahteeb, Stockspiel | 2016 | * Soziale Praktiken, Rituale und festliche Veranstaltungen * Darstellende Künste | Im alten Ägypten war die tahteeb galt als Kampfsportart. Es wurde dann zu einem festlichen Spiel, aber einige der Symbolik und Werte, die mit seiner Praxis verbunden sind, bleiben erhalten. Vor Publikum aufgeführt, die tahteeb besteht aus einem kurzen und gewaltlosen Austausch zwischen zwei Gegnern, die jeweils einen langen Stock vor traditioneller Musik schwingen. Dieses Spiel erfordert vollständige Beherrschung, da es verboten ist, zuzuschlagen. Die Praktizierenden sind Männer, jung und alt, hauptsächlich aus den Saeedy-Gemeinden Oberägyptens und insbesondere aus ländlichen Gebieten, wo der Stock von den Einwohnern täglich benutzt wurde und als Symbol der Männlichkeit gilt. Die Spielregeln basieren auf Werten wie gegenseitigem Respekt, Freundschaft, Mut, Stärke, Höflichkeit und Stolz. das tahteeb wird in öffentlichen und privaten sozialen Kontexten praktiziert. Wettbewerbe werden manchmal organisiert, um neue Spieler sowie Trainingseinheiten zu fördern. tahteeb in denen unterschiedliche Gouvernements und das kann fast eine Woche dauern. Das Element wird innerhalb der Familie, zwischen Nachbarn und an jeden lernbegierigen Menschen weitergegeben. Die erworbenen Fähigkeiten geben den Teilnehmern Selbstvertrauen und die Tatsache, vor ihrer Gemeinschaft aufzutreten, macht sie stolz. Das Spiel hilft auch, die familiären Bindungen zu stärken und fördert gute Beziehungen zwischen den Gemeinschaften. |  |
| Wissen, Know-how, Traditionen und Praktiken im Zusammenhang mit der Dattelpalme Notiz Ägypten teilt diese Praxis mit den Bahrain, das'Irak, das Jordanien, das Kuwait, das Mauretanien, das Marokko, Oman, das Palästina, das'Saudi Arabien, das Sudan, das Tunesien, das Vereinigte Arabische Emirate und das Jemen. | 2019 | * Darstellende Künste * Wissen und Praktiken bezüglich der Natur und des Universums * soziale Praktiken, Rituale und festliche Veranstaltungen * Know-how in Bezug auf traditionelles Handwerk * mündliche Überlieferungen und Ausdrücke | Die Dattelpalme wird seit Jahrhunderten mit der Bevölkerung der unterwerfenden Staaten in Verbindung gebracht, als wesentliches Material für verschiedene Handwerksformen, verschiedene Gewerbe und verschiedene Traditionen, Bräuche und soziokulturelle Praktiken, aber auch als wichtige Nahrungsquelle. Die Dattelpalme ist eine für trockene Regionen typische immergrüne Pflanze, da ihre Wurzeln tief in den Boden eindringen können, um Feuchtigkeit aufzunehmen. Elementträger und Praktiker sind Besitzer von Dattelpalmenplantagen; Bauern, die Bäume pflanzen, pflegen und bewässern; Handwerker, die traditionelle Produkte aus verschiedenen Teilen der Palme herstellen; Datumsverkäufer; und Schöpfer und Künstler, die Volksmärchen und Gedichte rezitieren. Die Kenntnisse, Fähigkeiten, Traditionen und Praktiken, die mit der Dattelpalme verbunden sind, haben eine wesentliche Rolle bei der Stärkung der Verbindungen zwischen den Bewohnern der betreffenden arabischen Länder und ihrem Land gespielt, da dieser Baum ihnen geholfen hat, die spezifischen Schwierigkeiten einer Wüstenumgebung zu überwinden. . Die historische Beziehung der Region mit dem Element hat ein reiches kulturelles Erbe hervorgebracht, das die Praktiken, das Wissen und die Fähigkeiten vereint, die heute noch angewendet werden. Die Entwicklung des Elements im Laufe der Jahrhunderte und seine kulturelle Relevanz erklären, inwieweit sich lokale Gemeinschaften für seinen Erhalt einsetzen. Dazu nehmen sie an mehreren Aktionen rund um die Dattelpalme teil, organisieren viele festliche Rituale und pflegen die mit dem Element verbundenen Traditionen und Bräuche. |  |
Register der besten Schutzpraktiken
Ägypten hat keine Praxis, die im Best Safeguarding Practices Register aufgeführt ist.
Notfall-Backup-Liste
| Komfortabel | Jahr | Domain | Beschreibung | Zeichnung |
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| Traditionelle Handpuppen | 2018 | * Darstellende Künste * soziale Praktiken, Rituale und festliche Veranstaltungen * mündliche Überlieferungen und Ausdrücke | Al-Aragoz ist eine alte Form des ägyptischen Theaters, die traditionelle Handpuppen verwendet. Aufführungen sind sehr beliebte Veranstaltungen, bei denen die Puppenspieler in einer kleinen beweglichen Bühne versteckt bleiben, während ein Assistent mit den Puppen und dem Publikum interagiert. Al-Aragoz hat seinen Namen von der Hauptpuppe, deren charakteristische Stimme mit einem Stimmverzerrerinstrument erzeugt wird. Die Darsteller und das Publikum interagieren während der gesamten Show dynamisch, die eine lebendige und unterhaltsame Atmosphäre hat. Die Praktizierenden sollten wissen, wie man Puppen handhabt und pflegt, sowie über musikalische und improvisatorische Fähigkeiten verfügen. Die Shows decken eine Reihe von Themen des täglichen Lebens ab, wobei das wiederkehrende Thema die Korruptionsbekämpfung ist. Die Kunst wurde einst von reisenden Künstlern aufgeführt, die von einem Volksfest zum anderen zogen. Als jedoch die Zahl der Aufführungen abnahm, ließen sich die Darsteller und ihre Assistenten hauptsächlich in Kairo nieder. Die Lebensfähigkeit der Praxis wird durch Veränderungen der für ihre Auslegung spezifischen sozialen, politischen, rechtlichen und kulturellen Bedingungen bedroht, wie etwa Gesetze über öffentliche Versammlungen, das Aufkommen religiöser Radikalität, ein allgemeines Rückgang des Interesses an dieser Kunst bei der jüngeren Generation und das fortgeschrittene Alter seiner aktiven Praktizierenden. Die Zahl der noch lebenden Praktizierenden ist geschrumpft und viele einst interpretierte Geschichten sind nun verschwunden. |  |
| Handweberei in Oberägypten (Sa'eed) | 2020 | * Wissen und Praktiken bezüglich der Natur und des Universums * Know-how in Bezug auf traditionelles Handwerk * Mündliche Überlieferungen und Ausdrücke | Die handwerkliche Tradition des Handwebens in Oberägypten (Sa'eed) ist ein komplexer Prozess, der Zeit, Mühe, Geduld und Übung erfordert. Von der Herstellung des Webstuhls bis zum fertigen Produkt, einschließlich Einfädeln und Weben, sind viele Schritte und Techniken erforderlich. Es ist Präzisionsarbeit mit komplexer Ausführung. Seit Jahrhunderten haben Männer und Frauen das Wissen und die künstlerischen Talente früherer Generationen genutzt, um bestickte Textilien, die Teil des Familienerbstücks sind, zu kreieren und zu ihrem Beruf zu machen. Die Grundprinzipien der Vergangenheit werden auch heute noch angewendet, sowohl für Leinen und Baumwolle als auch für Wolle oder Seide. Webereien, die teure Seidenfäden verwendeten, ersetzten diese jedoch nach und nach durch Baumwolle, um die Rentabilität zu verbessern, und kleine, schmale Webstühle wichen größeren Modellen. Die Handweberei ist eine Quelle der Identität und des Stolzes der betroffenen Gemeinschaften, und die Beständigkeit der Terminologie des Handwebstuhls zeugt von ihrer großen Bedeutung für sie. Es gibt jedoch mehrere Bedrohungen für diese Praxis. Es ist nicht mehr lukrativ, das Aufstellen des Webstuhls kostet viel Platz und die Ausrüstung ist teuer. Das Weben wird daher vernachlässigt und nicht mehr wie in der Vergangenheit weitergegeben. Es wird davon ausgegangen, dass die Ausbildung einer neuen Generation junger Weber eine Lösung für das wachsende Problem der Arbeitslosigkeit in den betroffenen Gemeinden sein könnte. |  |
